Je fais la queue à Brisbane Supans 2013, une convention de la culture pop, lorsque je me suis rapproché d'une jeune famille avec une petite fille vêtue d'une robe brillante blanche comme neige, aux cheveux roux clair.

"Nous nous demandions si vous poseriez une photo avec notre fille", dit la mère. "Tu es la première princesse Disney à vouloir une photo toute la journée."

Je souris avec mon meilleur sourire blanc-neige, je pose mon arc rouge brillant et m'agenouille. Je suis donc sur le même œil que le mini-bonhomme de neige.

"Eh bien, ce serait tout à fait merveilleux", trilah, applaudissant et canalisant Adriana Caselotti – une actrice forte dans le classique animé de Walt Disney.

Je m'appelle Emerald et je suis un Cosplayer.

Colchester Media – Le cosplay Blanche-Neige de l'auteur est disponible à 2:23.

Le fond

Depuis la fin des années 1990, l’intérêt pour les dessins animés japonais (dessins animés) et les mangas (bandes dessinées) en Australie a augmenté au point que plus de 20 conventions anima et de culture populaire ont été organisées dans tout le pays en 2013.

Parmi les cartes de ces conventions, outre les traders, les grands noms et les projections animées, les fans sont habillés comme leurs personnages préférés. Connu sous le nom de "cosplay", la popularité de porter ces os a grandi avec les conventions de la culture populaire.

Les cosplayers accordent une attention particulière non seulement au port de costumes, notamment au maquillage détaillé et aux perruques ou coiffures élaborées, mais également à la position ou au mode de conversation du personnage.

Dans l'utilisation de la langue japonaise, le terme cosplay est souvent utilisé pour désigner tout acte vestimentaire dans un costume. Cela inclut quelque chose d'aussi simple que de porter une perruque, n'importe quel type de robe d'Halloween, de jeu d'action en direct et de costumes de costumes pour adultes ou fétichistes.

Cependant, il est principalement utilisé pour décrire l'activité de fans de vêtements en tant que personnages de manga et d'anime.

Du Japon à l'Ouest et à l'arrière

En anglais, le mot cosplay ne désigne que des costumes à base de produits japonais, mais la définition s’applique également à la bande dessinée occidentale.

Le terme "cosplay" peut être utilisé comme nom pour porter des costumes tout en jouant au cosplay ("Cosplay Mornar Moon") ou comme verbe ("j'ai joué en tant que Superman").

La question de savoir si le cosplay est né au Japon ou en Amérique est controversée. Nous savons que le terme "cosplay" a été inventé par Nobuyuki "New" Takahashi, fondateur de Studio Hard, 1983/4, artiste de dessins animés pour décrire les costumes qu'il a vus lorsqu'il est venu du Japon pour assister à la WorldCon à Los Angeles.


Mikemol

Takahashi voulait un mot bref et complexe qui décrirait la magnificence de ce qu'il a vu avec les fans américains. "Mascarade", "jeu de costumes" et "costume" ont été transmis un peu quand ils ont reçu une excuse japonaise.

Cependant, peu d'arguments soutiennent que, dans la forme actuelle, les racines du cosplay reposent sur la culture japonaise des fans qui a été adoptée par les fans du monde entier. Pour beaucoup de pratiquants, une partie de l'attrait du cosplay réside dans son "japonais".

Qui cosplays?

Les cosplayers sont de toutes formes et tailles, sexes, années et niveaux de talent. Il n'y a pas de règle d'or sur ce qui fait le succès d'un cosplayer.

Tenter de définir un bon ou un mauvais cosplay peut être totalement inutile. À mon avis, il vaut mieux regarder le "cosplay compétition" et le "cosplay convention".

Photos Deerstalker

Dans la "compétition dans la compétition", le concurrent doit être construit par le concurrent avec un niveau de précision élevé. Les compétiteurs réaliseront souvent une courte esquisse pouvant inclure des effets magiques, des spots d'accompagnement et des pistes vocales, ainsi qu'une lutte épique contre l'épée et les acrobaties.

En revanche, le "cosplay conventionnel" peut être acheté ou créé par l'utilisateur et est souvent compliqué, de même que les costumes que les concurrents portent sur scène.

Alors que les "cosplays compétitifs" servent à vérifier les compétences de leurs producteurs et à gagner des prix, les "cosplays conventionnels" servent exclusivement au plaisir de s'habiller comme un super-héros bien aimé, une princesse, une amie magique ou un personnage de télévision.

Si vous êtes intéressé à essayer le cosplay, vous pouvez trouver votre convention culturelle populaire locale en effectuant une recherche en ligne. Vous ne pouvez que faire de votre rêve, ou de celui de quelqu'un, un rêve d'accomplissement.